Jean-Luc Godard

2022 - 9 - 13

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Muere Jean-Luc Godard, el último gran referente del nuevo cine, a ... (El Mundo)

"El cine es lo único que nos ha dado un signo. Los demás nos han dado órdenes. El cine es un signo para interpretar, para jugar con él, y hay que vivir con ...

Ahí, en el medio exacto, como el último de los cineastas, se encuentra entera la filmografía de un hombre que ha hecho de su trabajo una pregunta constante sobre el sentido del cine, sobre el sentido de sí mismo, sobre el sentido de nosotros. En la tarea titánica de reproducir un recuerdo (un minuto le lleva un minuto de memoria), el hombre se detiene necesariamente en el silencio. Lo que se acierta a ver en el cine que registra las manifestaciones, las discusiones políticas a pie de fábrica, los enfrentamientos con la policía o la actividad de los Comités de Acción no es un simple documento más o menos realista, más o menos testimonial. Entre el pasado y el presente de su oficio. En la época de internet y las descargas libres, un plano de un western clásico se mezcla con un gol (o casi) de Iniesta o un simple anuncio. De 1965 son Alphaville y Pierrot el loco.Masculino-Femenino, Made in USA, Dos o tres cosas que sé de ella y Anticipació" fueron rodadas en 1966 y La chinoise y Week-end"en 1967. Las imágenes extraídas de aquí y de allá se mezclaban en la superficie de la retina del espectador hasta disolverse el concepto de autoría. Fue un primer instante de espontaneidad a pie de asfalto para discutirlo todo: las reglas del montaje, el sentido de la ficción, los límites de la pasión, el poder de la imagen, la libertad, el ansia y la fiebre. El director de Ici et ailleurs se volvió a mostrar, en efecto, en un sitio y en otro. En su obra, el cine toma consciencia de sí mismo y de su lugar en el mundo; en cada una de sus películas, la imagen pierde la inocencia de su descubrimiento para adquirir la gravedad y culpabilidad de su destino, de su libertad y de su capacidad de resistencia. Se acabó la ilusión del cinematógrafo; adiós a la posibilidad de un imagen significativa. En la edición de Cannes de 2018 presentó su última película y, de su mano, apareció ante la prensa por última vez.

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Muere el cineasta Jean-Luc Godard a los 91 años, clásico del cine ... (LaTercera)

Considerado el padre de la llamada Nouvelle Vague, su gran filme fue “Al final de la escapada". Desafió las convenciones durante una larga carrera iniciada ...

En diciembre de 2007 fue reconocido con un premio a toda su carrera de la Academia Europea de Cine. Godard desafió las convenciones durante una larga carrera iniciada en la década de 1950 como crítico de cine. Godard criticó a Hollywood en multitud de ocasiones durante los años. Godard rechazaba el estilo convencional de narración y en su lugar empleaba cortes frecuentes que alternaban discusiones filosóficas con escenas de acción. El director Jean-Luc Godard, el enfant terrible del cine francés de la Nouvelle Vague y que revolucionó el cine popular en la década de 1960, ha muerto, según confirman los medios franceses. Desafió las convenciones durante una larga carrera iniciada en la década de 1950 como crítico de cine.

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Muere la leyenda del cine francés Jean-Luc Godard a los 91 años (CNN)

El director franco-suizo Jean-Luc Godard ha muerto a los 91 años, informaron este martes los medios franceses.

Perdemos un tesoro nacional, una perspectiva genial”. (CNN) -- Jean-Luc Godard, el director franco-suizo que fue una figura clave en la Nouvelle Vague, el movimiento cinematográfico que revolucionó el cine a finales de los años 50 y 60, ha muerto a los 91 años, informan los medios franceses, siendo Liberation el primero en reportarlo. Muere la leyenda del cine francés Jean-Luc Godard a los 91 años

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\"Perdemos un tesoro nacional, una perspectiva genial\": Francia ... (Diario y Radio Uchile)

El realizador franco-suizo es referente del movimiento de la Nouvelle Vague, que nace de la crítica al cine tradicional francés para erigir obras naturales, ...

Jean-Luc Godard, el más iconoclasta de los directores de la Nueva Ola, inventó un arte decididamente moderno e intensamente libre. Entre sus obras más reconocidas está Al final de la escapada, estrenada en 1959, que protagonizó Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg. La obra fue protagonizada por Anna Karina, quien contrajo matrimonio con Godard en 1961. En solidaridad a las manifestaciones, Godard junto a otros artistas generaron irrupciones en sus proyecciones del Festival de Cannes, llevado a cabo ese año. Perdemos un tesoro nacional, una perspectiva genial”, expresó por medio de su cuenta de Twitter. Luego se convirtió en uno de sus maestros. Desde entonces la actriz fue el rostro visible de varios de los proyectos del cineasta. También destaca À bout de souffle estrenada en 1959. A los 91 años falleció el cineasta Jean-Luc Godard. En las protestas estudiantiles y sindicales que tuvieron lugar en Paris en 1968, movimiento conocido como el Mayo Francés, el realizador puso su obra al servicio de las causas sociales que rechazaban el capitalismo, la sociedad de consumo, el autoritarismo y el imperialismo. En 1960 dio a conocer su obra El Soldadito, que fue pohibida en Francia por su crítica a la guerra de Argelia. Nació en París en diciembre de 1930 y antes de dirigir obras cinematrograficas, escribía críticas de la cinematografía francesa en la popular revista Cahiers du Cinema.

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Muere a los 91 años Jean-Luc Godard, uno de los cineastas más ... (BBC Mundo)

El cineasta de la Nueva Ola revolucionó las reglas del cine e influenció a cineastas desde Tarantino hasta Scorsese.

La actriz interpretó a una bailarina de un club nocturno que quiere un bebé en "Une Femme est une Femme" (Una mujer es una mujer) de 1961; una joven prostituta parisina en "Vivre sa vie" (Vivir su vida) de 1962; y una pandillera en "Bande à Part" (Banda aparte)en 1965. Su obra dio paso a una serie de películas aclamadas que reescribieron las reglas del cine, como "Le Mépris" (El desprecio), "Bande à Part" (Banda aparte) y "Alphaville". Godard revolucionó el mundo del cine en la década de 1960 con "À bout de souffle" (Sin aliento o Al final de la escapada), elogiada por François Truffaut, otro gran cineasta francés, como una película que "no se parece a nada" de lo que se había hecho previamente.

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Muere el director de cine Jean-Luc Godard, padre de la 'nouvelle ... (EL PAÍS)

El director franco-suizo abanderó la revolución cinematográfica que impuso el tratamiento de temas con técnicas nuevas. Falleció en su hogar suizo por ...

En la misma entrevista, resumía la ambición de aquel “pequeño grupo” con la idea de “hacer que las cosas se muevan un poco”. O: “Tengo una regla que no me ha abandonado: hacer lo que podemos y no hacer lo que queremos, hacer lo que queremos a partir de lo que podemos, hacer lo que queremos con lo que tenemos y no soñar con lo imposible”. [ decía en 2020 en Babelia la historiadora del cine Nicole Brenez, especialista en la obra de Godard](https://elpais.com/cultura/2020/01/30/babelia/1580403527_707808.html). Era la primera generación que había llegado a adulta tras la guerra y la ocupación nazi, y recogía el optimismo del boom económico de los Treinta Gloriosos. Era el último gran nombre de la nouvelle vague, “el primer movimiento del cine que estilizó, en tiempo presente, en la inmediatez de su historia, el mundo en el que vivían sus contemporáneos”, ha escrito Antoine de Baecque, biógrafo de Godard, en el ensayo La nouvelle vague. “Nuestra ambición era publicar una primera novela en la editorial Gallimard”, confesaría Godard en Le Monde. Godard ―que en aquella etapa dejó obras como Pierrot Le Fou y El desprecio y trabajó asiduamente con la actriz Anna Karina (1940-2018), su pareja entonces― quizá fue el más rompedor de todos sus colegas, y el que posteriormente nunca dejó de transformarse e incluso renegar de lo que había hecho. En París frecuentó los cineclubs del barrio latino y la Cinemateca, y se movió en los círculos cinéfilos de la pandilla que, primero, analizaría el cine de su época en la revista Cahiers du Cinéma y después saltaría la barrera. Ha dejado más de cien, pero los más conocidos son los de su primera etapa, la de la nouvelle vague, cuando junto a François Trufffaut, Claude Chabrol, Éric Rohmer, Alain Resnais, Jacques Rivette, Agnès Varda y otros rompieron con los códigos anquilosados del cine francés de la época e, inspirándose en el cine norteamericano clásico, inventaron algo totalmente nuevo que irradiaría en lo que se filmaría a partir de entonces, pero también en la cultura y la literatura. Y era algo más que eso, “uno de los mayores cineastas de todos los tiempos”, como le define Le Monde. “Entendió la fuerza de las imágenes, entendió hasta qué punto era posible usar el cine como instrumento de rebelión, de revolución. Ha sido una figura central en la cultura europea de su tiempo, la segunda mitad del siglo XX y el inicio del XXI.

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Jean-Luc Godard: ¿'autor' con mayúsculas o farsa y pantomima ... (El Confidencial)

El director francés fallecido representó todo lo malo que puede tener el cine político y es esa gran farsa del 'épater le bourgeois' que todavía renta a ...

[Jean Luc Godard](https://www.elconfidencial.com/cultura/cine/2017-05-21/cannes-2017-hazanavicious_1386020/) (1930-1922), con sus gafas oscuras y su pitillo, tan autorreferencial, tan preso de su papel como aquel escritor de 'Al final de la escapada' interpretado por Jean-Pierre Melville (“aspiro a ser inmortal y después morir”), es más 'seseintayochista' que nadie ni nada de lo que podamos recordar: y por eso es a su vez una máscara mortuoria de un tiempo plagado de belleza y de tontería. “El 'travelling' es una cuestión moral”, decía, en un remedo fílmico de aquel “lo personal es político” de Carol Hanisch. Godard es el pop panfletario e irresistible de 'La chinoise', la cara de Belmondo mientras se enrolla un cinturón de dinamita ('Pierrot el Loco'), el baile coordinado de 'Banda aparte'… Porque Godard también es todo lo malo que puede tener el cine político y es esa gran farsa del 'épater le bourgeois' que todavía renta a muchos. Un francosuizo de familia bien, nieto de banqueros, aferrado siempre a la bibliografía de su época (Deleuze, Derrida y la secta de los estructuralistas) y fiel al callejón sin salida de la vanguardia por la vanguardia que, en el camino, dejó sin duda un grupo nutrido de planos míticos, frescos y espontáneos, capaces de resumir su tiempo y hasta despertar nostalgia en quienes no lo vivimos. Y los secuaces de Sartre solo salían con niñas freudianas que apenas se hacían de rogar, pero que discutían y argumentaban mucho después de hacerlo”.

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Yo te despido, Jean Luc Godard (Libertad Digital)

Respecto al cine sonoro si John Ford era Dios Padre y Orson Welles, Dios Hijo, Jean Luc Godard era el Espíritu Santo. Durante esa década prodigiosa de los ...

Sus grandes pasiones, la cinematográfica y la política, que siempre trató de fundir aunque, afortunadamente, a diferencia de Bertold Brecht, casi siempre triunfo el Artista sobre el Activista. Lo que solía hacer a través de la forma lo trataba ahora a través del contenido: Nuestra música, Film Socialismo, Adiós al lenguaje, El libro de las imágenes. Un alienígena que se encontrase con este documental, por llamarlo de alguna manera, de casi cinco horas podría hacerse una idea de lo que significó el cine desde una perspectiva artística. Por supuesto, nada más burgués que el cine de Godard, al que hubiesen fusilado en cualquier país comunista por formalista y antipopular. Por ejemplo, a su amigo Truffaut al que tachó, en mitad de uno sus subidas de marxismo, de "serio, conservador, clásico y burgués". Después cogieron las cámaras y se arrojaron como lobos a las calles para filmar lo real en sus latidos más espontáneos.

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